Guanajuato recibe “En busca de lo imposible”, un diálogo artístico entre México y Francia
La exposición reúne obras de artistas franceses, francófonos y mexicanos para celebrar dos siglos de relaciones diplomáticas y explorar los cruces culturales entre ambos países
El Museo de Arte e Historia de Guanajuato será sede de “En busca de lo imposible”, una exposición que celebra dos siglos de diálogo cultural entre México y Francia y que forma parte de la programación de artes visuales del 54 Festival Internacional Cervantino, en el marco de Francia como país invitado de honor.
La muestra, con curaduría de Michel Blancsubé y Julien Cuisset, abrirá al público el 1 de octubre de 2026 y permanecerá hasta el 4 de abril de 2027 en la Sala Luis García Guerrero del recinto. Su título retoma una carta que Antonin Artaud escribió el 2 de abril de 1936 a su amigo, el pintor René Thomas, en la que anunciaba su salida de la Ciudad de México hacia el interior del país.
Más que plantearse como una revisión académica de la presencia francesa en México, los curadores conciben la exposición como un recorrido por los encuentros, intercambios y conexiones que han construido un territorio artístico común. La mayoría de las obras fueron realizadas en México durante los últimos 25 años por artistas franceses y francófonos, o en Francia por artistas mexicanos durante el mismo periodo.
El proyecto reúne distintas generaciones y procedencias para construir un mapa de relaciones entre artistas consagrados, creadores de trayectoria media, voces emergentes y autores vinculados con ambos países. La propuesta incorpora también referencias históricas de la fotografía y la experimentación visual, generando un diálogo entre distintas épocas, lenguajes y formas de observar el mundo.
Una constelación de artistas y miradas
La exposición reúne una amplia nómina de creadores. Entre las figuras consagradas se encuentran Francis Alÿs, Carlos Amorales, Kader Attia, Édouard Boubat, Daniel Buren, Sophie Calle, Henri Cartier-Bresson, Marc Camille Chaimowicz, Antoine d’Agata, Pierre Huyghe, Annette Messager, Jean-Luc Moulène, Pierre Molinier y Man Ray, junto con artistas como Alfred Briquet, Désiré Charnay y Étienne-Jules Marey, vinculados a la exploración de la imagen y el registro.
La selección también incorpora a Wladys Alonzo, Liza Ambrossio, Rose Barberat, Raphaël Barontini, Nicolas Berloty, Félix Blume, Santiago Borja, Mathieu Briand, Rebecca Brodskis, Aldo Caballero, Étienne Chambaud, Claude Closky, Victor Costales, Abraham Cruzvillegas, Olga Cuellar, Damien Daufresne, Manuela de Laborde, Julien Devaux, Ilazki de Portuondo, Sébastien Dosantos Capouet, Yanieb Fabre, Malachi Farrell, daniela franco, Juan García, Dorian Gaudin, Simon Gerbaud, Yann Gerstberger, Daniel Godínez Nivón, Marie Hazard, Arturo Hernández Alcázar, Jonathan Hernández, Philippe Hernandez, Jean-Charles Hue, Thierry Jeannot, Victoria Kosom, Jérémy Laffon, Alejandra Laviada, Martin Lévêque, Gaspard Le Guen, Julien Lombardi, Estrid Lutz, Elsa-Louise Manceaux, Théo Mercier, Eugenio Merino, Caroline Mesquita, Adrien Missika, François Olislaeger, Jean-Marie Perdrix, Louis Pierre-Lacouture, Anthony Plasse, Bernard Plossu, Rótulos Rodríguez, Julia Rometti, Enrique Rosas, Alma Saladin, Loup Sarion, Elvia Teotski, Danielle Vallet Kleiner, Pierre Valls y Marianne Wasowska, entre otros participantes.
De acuerdo con los curadores, la investigación comenzó con una selección de artistas franceses y posteriormente amplió sus fronteras hacia creadores binacionales, francófilos y mexicanos cuyas trayectorias han estado vinculadas con Francia mediante residencias, desplazamientos o experiencias artísticas.
Entre estos cruces aparecen artistas de distintas procedencias y generaciones, evidenciando que el intercambio cultural no se limita a una relación bilateral estricta, sino que se construye mediante desplazamientos, afinidades, colaboraciones y experiencias compartidas.
La exposición incorpora además el “Soma Incandescente” de Antonin Artaud, elemento que amplía el proyecto hacia un espacio de experimentación y reflexión. Desde esta perspectiva, “En busca de lo imposible” busca funcionar como un mapa vivo de cruces y resistencias, donde las obras establecen relaciones abiertas y el espectador participa en la construcción de nuevas lecturas.
La muestra es resultado de la colaboración entre el Gobierno de Guanajuato y la Embajada de Francia en México, con el respaldo de la Fundación AXA, fundaciones y colecciones mexicanas, coleccionistas privados, galerías y los propios artistas participantes.
Así, el Museo de Arte e Historia de Guanajuato se suma a las celebraciones por los 200 años de relaciones diplomáticas entre México y Francia con una exposición que entiende el arte como un territorio de encuentro, transformación y diálogo entre culturas.
Foto: Especial.
